1. 确定研究方向与选题
• 结合个人专长和学术热点选择有创新性的美术研究主题
• 通过文献综述确保选题的独特性和学术价值
2. 论文撰写规范
• 结构要求:标题、摘要、关键词、引言、正文(理论/案例分析)、结论、参考文献
• 美术特殊性:需包含高质量作品图片(300dpi以上),并注明来源和版权信息
• 语言:学术化表达,但避免过度晦涩(艺术类期刊可能接受更灵活的文体)
3. 选择目标期刊
• 匹配度评估:
- 研究领域(纯艺术/设计/艺术史/艺术教育等)
- 期刊级别(核心/普通)
- 受众群体(理论研究者/实践艺术家)
• 推荐美术类期刊:
- 《美术研究》《装饰》(国内核心)
- 《The Art Bulletin》《Leonardo》(国际期刊)
4. 格式精细调整
• 严格遵循期刊官网的《作者投稿指南》
• 特别注意:
- 图片格式(TIFF/JPEG)和编号方式
- 引用规范(APA/Chicago等)
- 字数限制(通常6000-12000字)
5. 投稿流程
• 在线投稿系统(如ScholarOne Manuscripts)
• 需提交:
- 主文档(匿名处理)
- 图片单独压缩包
- 作者信息页(联系方式、学术背景)
• 附投稿信(Cover Letter)说明研究价值和创新点
6. 审稿与修改
• 同行评审周期:通常2-6个月
• 可能收到:
- 直接接受(罕见)
- 修改后录用(最常见)
- 退稿
• 针对修改意见:
- 逐条书面回应
- 用不同颜色标注修改内容
7. 版权与发表
• 签署版权转让协议
• 支付版面费(部分期刊收费)
• 收到样刊或电子版录用证明
特别提示
• 避免一稿多投
• 国际期刊需注意时差沟通
• 艺术实践类论文可附作品创作过程视频(需提前咨询期刊)